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【艺术简历】 杨景和,1952年生,黑龙江人,定居北京。毕业于文化部首届全国画院山水研修班、中国艺术研究院研究生院中国画院高研班、首都博物馆画院中国画高研班。师承满维起、程振国、许俊等导师。 现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、国家一级美术师、中国国画家协会理事、黑龙江省美术家协会会员、黑龙江省书法家协会会员、北京京华书画研究院副院长、奇幻画派创始人、苏州吴越诗书画研究院副院长、苏州郑板桥书画艺术研究院艺术总监、中国教育电视台签约画家、cctv央视艺术家、江苏泰丰文化公司签约画家、资深评论员、中国画院职业画家、北京六品斎精品收藏画家。作品被中国国家博物馆、国家图书馆、中华慈善总会、禹舜美术馆、苏州上久楷丝绸科技文化等艺术机构和企业家收藏。
《满载而归》240×190cm 开宗立派写奇幻 外师造化济心源 ——记著名画家杨景和 现实与幻想是艺术思维的两面,能够把这两面统成一体,指导自己的美学实践走上“奇幻山水”的创新路径,并且大获成功,这是画家杨景和中国画创新的惊艳成就。他以扎实的山水写实功夫,以及非凡的艺术幻想才华,让传统山水介入奇幻的魅力,成为奇幻山水一派的发起人创建人。他以独特的山水风格和创新精神,展现了中国传统绘画古今相续的新魅力和新活力。
创新不作无根基的创新,必需要在传统技法的基础上作新的拓展和发挥。这是杨景和的山水创新的原则,所以他的山水站在现代主义的奇幻视角去渲染,却不会失去东方审美的根本属性,仍旧是中国画的身份与高贵,处处体现了中国传统绘画的精髓。比如在整体上画面布局严格遵循传统山水画的构图法则,以山原川泽为脉络,将景物有机地组织在一起,三远相辅相依,节奏生动,画风严谨。
例如《人间仙境》很全面地继承了传统山水画的多种构图形式和表现手法。注重气韵生动,追求意境高远,以诗意的笔触勾勒出山水的神韵。在表现手法上,他运用线条、墨色和色彩等多种元素,通过虚实、黑白、浓淡等对比,表现出景物的立体感和空间感。同时,他还融入了现代绘画的元素,如透视、光影等,使画面元素更加丰富多元,有很强的可读性和美学装饰性。在细节上大胆地运用夸张、幻境的艺术手法,以丰富的笔墨和色彩表现出“超自然”山水的神奇气韵。这种风格既展现了传统山水的韵味,又展示了现代艺术幻想的无限魅力,这是奇幻山水画的一大特色。
又看到《敦煌雅丹奇观》在色彩水墨的渲染上,明显是善于随类赋彩的传统。又有运用冷暖、补色等对比的调节机智,以营造出景物的光影效果和空间感。通过细腻的笔触和绛色复沓的色调变化,描绘来源于现实,却又出彩于幻想的奇观魅力。把原生态的雅丹地貌塑造得宁静安详,飘飘富有仙域印象。这种创新的幻境艺术风格,使得他的作品亘古未见,为美术创新树立了一个标杆,也为美学发展引导出奇妙的方向。所以他发出创建奇幻山水的倡议之后,为之喝彩的回声响亮,许多的艺术同行向“奇幻山水”聚集,形成了中国画风的新课题、新组织、新派别!
奇幻山水代表作《爱心瀑布》《都安世外桃源》不仅展现了杨景和对传统文化的敬畏和热爱,也展示了他对现代艺术的探索和追求。奇幻山水的可贵品质,还在于并不是远离现实生活的阳春白雪,而是在奇思幻想山水画里承载下许多文化价值和社会责任。他不断通过自己的作品,传达出人与自然和谐相处的理念,全力弘扬中华文化,推动文化传承与创新。这就让他的作品不仅具有艺术价值,更具有社会意义和责任。例如,他的作品《亭亭双浮图》中,通过描绘自然环境的文化传承的关系,引导人们的目光聚焦于文化图腾,传达出文化寻根意识,这也是杨景和山水画的重要特点和价值所在。
杨景和山水画的学术价值体现在多个方面。他的作品展示了中国传统绘画的深厚底蕴和现代艺术的活力,这些奇幻山水不仅仅是艺术作品,更是文化传承和创新的重要载体。再者他的作品为当代绘画的发展提供了新的思路和方向。他的形式创新和技法研究,为当代绘画的发展提供了有益的参考和启示。还有,他的作品还具有较高的市场价值,成为机关机构、实力收藏家们争相关注的对象,这对于推动中国绘画的国际化和市场化发展也具有积极意义。
开宗立派写奇幻,外师造化济心源。杨景和山水画的收藏和审美品质也备受关注。他的作品具有很高的艺术价值和收藏价值,审美品质无可挑剔。通过深入研究其作品中传统技法、形式创新、学术价值、收藏与审美品质等特点,可以更加深入地了解和体验中国传统绘画的文化内涵和艺术魅力。综上所述,杨景和山水画以其独特的风格和创新精神,展现了中国传统绘画的魅力和活力。他的作品具有较高的学术价值、市场价值和审美属性,已经成为当代中国绘画的重要流派之一。在未来,期待杨景和先生继续发扬光大中国传统绘画,用奇幻山水的卓越实践,为中国绘画的繁荣发展作出更多贡献! 著名书画评论家 田继学 2023年6月20日
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