李书成油画《中华颂-大世纪》

李书成油画《中华颂-大世纪》618cm×202cm 创作于1992-1999年

【艺术家简介】

李书成,男,汉族,1962年5月出生,海南省文昌市人,本科毕业于广州美术学院,获文学学士学位。现为中国美术家协会会员、广东省书画家协会主席、广东省社会组织总会常务副会长、广东省国际文化交流中心理事、广东书画艺术研究会会长、《广州文摘报》顾问,油画雕塑院副院长。

在国画创作方面,大胆探索以侧锋技法为主的艺术表现形式,所画城市、山水重意趣而非形体,形散而神不散,以情运笔,以笔运墨,笔墨潇洒灵动又不失力度。所绘物象速度感极强,动静结合,都市生活节奏感喷薄而出,完美契合了当今社会日新月异的时代气息;山水之趣跃然纸上,宁静而致远。1991年在广东画院成功举办个人侧锋画展,胡一川先生亲笔题赠“梅花香自苦寒来”。《南方日报》评价“李书成侧锋画开创了岭南艺术新天地”。

在油画创作方面,学习借鉴法国后印象主义代表画家乔治·修拉的“点彩”技法,探索性地将国画的线条与油画的色块、光影和细节处理方法进行融合,独创出“金属晶体”绘画技法:摒弃传统油画的大面积铺陈,撷取国画写意舒展的线条作“筋骨”,下笔有力、笔画短促、以方见多,借笔下苍劲的力道与简短精干的结构,赋予画中物象硬朗坚固的“金属”感。以笔为刀,对画面进行明确切割,并以油画斑斓绚烂的色块作肌肤,在平面上层层堆砌,形成如同钻石、水晶的立体结构;从整体出发,围绕不同的物象主题对色调和光影不断进行细微的调整,使得色块之间不断变化但又相互紧密连接,如“芯线”般迂回穿梭,呈现出“分而不散”的视觉效果,营造出各个角度之下均如“晶体”般通透、连贯的美感,形成辩证统一的画面逻辑。“金属晶体”技法的运用,可有效提升作品的张力,通过灵活调整金属晶体的大小、形状、色调和光影等因素,营造出或张或弛、或厚重或轻巧、或雄浑或通透等不同质感。

《中华颂-大世纪》局部

笔透百年

——记画家李书成和他的《中华颂-大世纪》

作者:洪三泰

“乾坤万里眼,时序百年心”,这是大诗人杜甫的名句,表现了辽远的时空意识。时光远逝,百年千年后,来者抚史慨叹,记住了谁的音容笑貌?空间无限,所谓雁过留声,是浮是沉?声留何方?万里眼中的乾坤,百年心间的时序,是风是雨?请读画家李书成耗时8年完成的史诗式巨幅油画《中华颂-大世纪》。

《中华颂-大世纪》局部

《中华颂-大世纪》宽6.18米,高2.02米,容纳了二十世纪以来中华民族1000多位风云人物。整幅画面按照时代的先后顺序,以人物为核心构图,分为清末、民国、新中国几个部分,囊括了百年间在经济、科技、文化、艺术、体育、宗教等各个领域影响到了中华民族历史进程的伟人志士们。画面场景宏大,具有极强的视觉冲击力。而画家倾心塑造、精心打磨的这些人物形象,不但具有强烈的时代色彩,还具有独特、鲜明的个性,一个个栩栩如生,活灵活现,给人以呼之欲出的感觉。你细读他们,可以读出他们的思想,人格和精神。

《中华颂-大世纪》局部

百年风云入胸怀,李书成在搜集、学习等身的资料时,感到日月运行,乾坤浮动,江海奔流。他把1000多人置于万里长城、长江、黄河之中、之上、之左右,“龙”形的排列,含义深远,气壮山河。整个画面虚实、明暗、淡浓交融互映,构成流动的虚灵节奏和韵律。律动的山川江河,苍茫奇妙的时光,完成这巨幅画面的真实、空灵辽远、纵深的独特艺术构架。这种激动人心的效果体现了李书成成熟的思想和深厚、娴熟的艺术功力。

《中华颂-大世纪》局部

《中华颂-大世纪》

李书成的巨幅油画《中华颂-大世纪》(以下简称《大世纪》)是其艺术生涯中最重要的代表作之一,耗时八年完成(1992-1999年),宽6.18米、高2.02米,以宏大的叙事视角和精湛的技法,展现了20世纪中华民族的百年历史风云。这幅作品在艺术价值与历史意义方面均具有深远影响,可从以下角度分析:

《中华颂-大世纪》局部

一、艺术价值

1.史诗性构图与创新技法

《大世纪》以“龙形”构图为核心,将长城、长江、黄河等民族象征融入背景,虚实结合、明暗交融,形成流动的节奏感。

李书成独创的“金属晶体”技法尤为突出:结合国画的线条与油画的色块,通过短促有力的笔触堆叠出类似钻石或水晶的立体结构,赋予画面硬朗的质感和通透的层次感,形成“分而不散”的视觉效果。

《中华颂-大世纪》局部

2.人物塑造的深度与时代性

画中人物形象栩栩如生,既具时代特征又富个性张力。例如清末人物的忧患神情、民国志士的坚毅目光、新中国建设者的昂扬姿态,均通过细腻的笔触和光影处理跃然画布。这种对人物精神内核的捕捉,超越了单纯的写实,成为民族集体记忆的视觉化呈现。

《中华颂-大世纪》局部

3.跨媒介的艺术融合

李书成在油画中融入了国画的写意性与线条韵律,如以侧锋技法勾勒山川轮廓,借鉴法国点彩派的色块分割,形成中西合璧的独特语言。这种探索不仅突破了传统油画的技法边界,也为中国当代油画的本土化提供了新路径。

《中华颂-大世纪》局部

二、历史意义

1.百年历史的浓缩与重构

《大世纪》以“历史长卷”的形式,将20世纪中国的重大事件与人物纳入同一时空,形成一部“用画笔绘就的史诗”(《人民日报》评价)。这种全景式呈现不仅是对历史的梳理,更是对民族精神的提炼,使观者直观感受到百年间的沧桑巨变与精神传承。

《中华颂-大世纪》局部

2.民族认同与文化自信的象征

作品通过“龙形”构图和山河意象,隐喻中华民族的凝聚力和生命力。画中人物的多元身份(如科学家、艺术家、宗教人士等)体现了对全民族贡献的尊重,突破了单一意识形态的叙事框架,成为多元文化共存的视觉宣言。此外,该画被国家邮政总局制成明信片发行,并被《人民画报》评价为“高处人生、笔透百年”,进一步强化了其公共文化属性。