艺术中国·榜样人物——中国艺术名家沈国卿

【艺术家简历】

沈国卿，国家一级美术师，中国美术家协会会员，美术创作专业，中国舞台美术家学会会员河南省分会理事，中国戏剧家协会会员，河南省首席科普专家，河南省书法家协会会员，曾就读于中国美术学院，现任职于河南省话剧艺术中心，美术创作与研究专业，河南省文化和旅游厅艺术系列中级职称评审委员会委员。

《长城万里雄风起》70×180cm

浑厚华滋气势非凡

——沈国卿山水画作品赏析

（一）

常言道“画如其人”，此言诚然不虚。沈国卿山水画的审美特质与画家本人的气质别无二致。其审美过程有三变：远观高邈轩昂、雍容大度；细品则温润淳和、闲适自在；深味又体悟到沉厚博大、坚毅恒久的力量深藏其间。让人感觉欣赏好画如品茗茶，醇厚澄澈，回甘绵长。老子曾在《道德经》中提出“道法自然”的哲学思想：宇宙天地间万事万物都遵循“道”的自然规律，然而“道”却“生而不有，为而不恃，长而不宰”，无目的、无意识地听任万物自然而然地发展着。

《千里万里春潮起》70×180cm

沈国卿的山水画是那么自然而然，怡然自适，不矫情、不造作、不纠结，与“道法自然”思想高度契合。《道德经》又曰：“致虚极，守静笃”、“夫物芸芸，各复归其根。归根曰静，是谓复命”。静，本是生命哲学的至高境界。著名美学家朱光潜认为，静也是艺术的最高境界。沈国卿的山水画总是悠悠传递出一种静气，这静气象一个神奇的磁场，对观者有着莫名的吸引力。你会不知不觉地走入画境之中，体悟到静中有诗，静中有禅，静中有仁，静中有慧。

《我看山脉远，新柏写炉峰》70×180cm

沈国卿用淡墨创作出的远山与近景之间的巧妙留白，既给人烟云缥缈之感，又有咫尺千里之妙，瀑布烟雾、帆船松柏、鸣泉幽谷、浮桥秋枫孤舟似隐似现，茅屋隐约千峰叠翠，崴嵬秀丽、绿树蓊郁，穿插繁密、意趣盎然，笔法遒劲苍厚凝重刚柔相济；墨法丰富表现形、质、动、势，与笔相辅相成。笔墨的神韵与笔、墨、色有直接关系，创作中强调和重视以墨为主以色为辅，色不可夺墨，青绿斑斓而愈见墨彩之腾发。创意风格特色有的以突出的主线来确定山之轮廓与凹凸；有的山石轮廓不作突出的主线条和刚硬方折的笔画，用笔圆曲柔浑；有的却用无数的点来表现，独特的视角多了几分灵动和意趣，赋予画境无限的延展，缥缈之间宛如野渡无人舟自横意境之美，构图和画面虚实的对比，风格洗炼，颇有任心纵逸提炼取舍之妙；构图上讲究气势，幽深高旷静穆峻拔，浑厚华滋气势雄壮；皴法勾线多带有孤线或斜直线，交叉组合然后沿皴的外轮廓或直线两端作点，层层积染情怀激越的恢弘构图，绘就色彩酣畅淋漓壮观多娇的大河大川，细腻写意笔触意境，水云之间，方显山的崇高、树的苍古、石的嶙峋、藤的缠绵、苔的润泽……远山不得连近山，远水不得连近水。

《山中习静观朝槿，松下清斋折露葵》70×180cm

“重返古典”，显然包含了太多与太复杂的现代精神内容与现代人的心灵渴望。中原画坛沈国卿正是在这一特定的文化背景中进行水墨山水创作的。值得深思的是，沈国卿是以青绿山水的现代画法而一举成名的。他以现代的构成、艳丽的色彩、气势恢宏的意境，在传统青绿山水与现代审美要求之间找到了契合点，碰撞出炫目的光焰。他的作品色彩鲜亮，金碧辉煌，意象丰富，气势磅礴，在古意中洋溢着一种强烈的时代气息，而他的意笔山水却独钟传统笔墨，追摹传统境界，探求古典美感。飞腾的笔势、灵动的墨色与蓬勃的气象纠缠于山川烟云之间，仿佛有一股灵气船运走水、摇山荡谷，带出满纸的笔走龙蛇，万千气象。一工一写，一色一墨，如此强烈的反差，或许可以解读印记在沈国卿山水画上的双重艺术个性和品格，体现了他生活和思想的状态。

《山水横拖千里外，楼台高起五云中》70×180cm

在沈国卿的山水画作品中，墨色融合渗透变化极有润致，滋润处用湿墨醒提出用焦墨，运用线条和墨色的变化，以勾、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置，树木房舍和船只皆用线勾，用线的粗细、轻重和深浅变化，由近及远愈见轻淡，竖划三寸当千仞之高，横墨数尺作百里之回，山水画创作不仅需要传统功力，需要师法自然，还需要美的冲动，有了美的冲动，才是激起强烈的创造欲，美的冲动来源于对山水美的观照，在山水美的观照中，发现山水自身的艺术性，山以水为血脉、以草木为毛发、以烟云为神彩，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。由于风格、气象、修养的不同，这些符号的内蕴千差万别，但是，在通常情况下，他们的意义共识是一目了然的——或是超然的心绪传达，或是宁静的心灵栖息，或是精神的远游……从沈国卿的水墨山水中，这些意象符号都取自传统，特别是山石的勾勒、林木的点染以及整体意境的营造都不难看出，他对自然、对古典境界、对精神表达的一往情深。

《青山绿水皆是赏》70×180cm

在看似传统的点、线、色、墨中，融入了他个人的审美感受与体验，尽管画面中处处流露出复古意境，却不乏清新隽永；尽管一派寂寥，却不乏轻松灵动；尽管平淡天真，却不乏厚重浑然。这一切构成了沈国卿水墨山水画的特点：作品无形因之以生，尺幅之间大气自然天人合一、物我为一、物之我化，大气秀美水色混融交响元素，从而产生一种别样的和谐情趣，韵者隐迹立形备仪不俗，艺术境界笔墨物象虚灵浑成，墨色增加笔重，笔运增添墨感，二者交融相辅相成，注重表现生命活力万物皆有灵性和谐共生，以运笔显其造型，运墨表其灵性，多用线条来增加图像的生命活力，实静却似动，栩栩而如生，笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，无不融汇在他的山水画中，可谓集中国画技法之大成；他运用散点透视法使层山叠岭、千里江河、深宅广院俱现于一幅画之内，铺陈布设充分表现内容和山水的气势；他的水墨山水画似乎不再去直接表现自然，而是在面对自然的同时，从中提取灵感与艺术营养，他开始追求一种更精湛、更经典与更具学术意味的笔墨形式；更重要的是，他有意识地把自己的艺术置于精神的层面，这使他的作品超越了客观物象，而更具心象的主观特点。使他在挥毫创作时，始终以性灵驾驭笔墨，强调运笔与施墨新鲜活泼的性情化与灵感性，使其作品在灵动、飘逸的笔墨中体现出一种智慧与才情；在作品构图中的纵深关系上，他采取独特的三远法，山有三远：自山下而仰山巅，谓之高远，自山前而窥山后，谓之深远，自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而缥缥缈缈。气韵生动，与烟润不同，气有笔气、墨气、色气，运用活泼，自然生动。烟润不过点墨无痕迹，皴法不生涩而已宾主、呼应、虚实、藏露、繁简、疏密、参差等艺术规律恰当运用，使其山势磅礴以平法起底，重法添意以增山之稳健感，山型有峰用圆法突其挺拔，山型有变运以留法及变法，以达其表意。

《万仞飞流下深迷》70×180cm

（二）

沈国卿作为一位重视传统的艺术家，作为河南话剧艺术中心的专业画家，作为中国美术家协会会员，正当盛年，而不盲目追求新异，其艺术探求之履是踏实而坚稳得在茫茫艺海中，每个人自应根据自身之情况而做出最佳之选择，沈国卿从青绿山水到水墨山水的选择和转移，体现出他在继承与发展优秀传统时的一种冷静思考和一种突兀地出现全新的表现风格，那样并不难为，它将以失去丰深的传统与古典美学意蕴为代价。沈国卿的水墨山水，多为名山大川，因而，他十分重视笔墨美，强调写意性。他善于以点线为主，重视利用最简练的山水林木的有限“符号”，营构一幅意象单纯的画面；他的渲染，实际上与所有传统的文人画一样，是以点为主而很少运用冲染渲淡的手法去表现一种简练飞动、蓊郁淋漓的山水之美。

《园林青叶春水竹》68×138cm

品读深国卿的山水画《山光水色》作品，运用中国山水画独特的散点透视法，扩展了画面的纵深感，近、中、远景繁而有序，呈现出气象万千、意蕴悠长的审美效果。技法上工写结合、中西融汇、墨彩并举、勾皴点染兼施。构图上动静结合、虚实相生、疏密有致，光与色的处理富于浪漫的诗性色彩而不失自然和谐。画面三山环绕，一水中流，诸景俨然，祥云蒸腾，桃红柳绿，整个画面笼罩在一片福光瑞气之中，和照静美中涌动着澎湃的诗情。整幅作品庄严而宏伟，雍容而祥和，蓬勃兴旺之气溢于卷外，酣畅淋漓地表达出了画家对祖国河山由衷的热爱、赞美与祝福之情；作品《旭日东升》，中景、远景以高远、深远相结合，主峰高耸，云山重重，予人境界无尽之感。作品经营位置讲究，密中求疏，繁而不乱，显现出沈国卿驾驭复杂构图的精深造诣。作品基本以纯水墨完成，山体勾皴有致，运笔施墨张驰有度，浓淡相宜，干湿相生，过渡自然，全图有浑然天成。层层叠叠的浑厚山体、明暗分明的千岩万壑、若隐若现的云需雾气借鉴西画技法完成。

《古槎天外倚，瀑水日边来》68×138cm

群峰幽壑与无尽的远山皆在天光云影、虚无缥缈之间，作品格调高邈深沉、雍容舒缓而又含蓄蕴藉，画面雄浑壮阔、庄重朴雅而又细腻精致，不愧为一幅自然景观与意象景观完美结合的山水画巨制杰作；《太行叠翠》是沈国卿极具代表性的一幅作品。作品以高远、深远相结合的全景式构图表现巍峨太行的特色地貌。取景宏阔，结构严整，层次清晰，丰富的变化寓于简约凝练的构图形式之中。山体以细的线条勾勒轮廓，用雨点鼓和短线皴辅以墨染表现出山石肌理与明暗层次，以淡墨统一罩染后再渲染局部，复以淡淡的石绿晕染山顶平坡，最后以浓墨点苔。在中国画传统笔墨技法的基础上又糅入了西画的透视法，从而使沉雄浑厚的山体与轻盈从容、恍若缓缓飘游的大壑浮云相映成趣。画中央三所红房及奔流的瀑布起到了“画眼”的作用，激活了画面，为作品增添了生活的气息。整个画面充满了雄峙天地间的恢弘气势，天人合一的从容大气，以及静穆无求、了无挂碍的萧散洒脱，弥散着浓郁的太行情调。笔者能从中感悟到宁静致远之真意，进入大自在、大欢喜的生命境界。作品看似写实，实为抒写胸中丘壑的因心造境之作。

《海屋添寿》180×90cm

沈国卿山水画的审美特质无不指向凝聚着高度智慧的中华传统文化精髓——道法自然、自强不息、厚德载物、宁静致远、和气致祥，折射出才高行厚、温润如玉、常怀感恩者内在的人格特质，非知寡德薄、冷漠自私者所能为。沈国卿创构的山水画境远离悲苦烦忧，与幸福祥泰无限接近，充满了颐养开悟心灵的正能量。实为怡情悦性、养德泽福的精神家园。

在今天，纯粹的复古是没有意义的，只有走进传统的深处，去发现传统文化、古典美感中的永恒价值，并把它带入现代“语境”，给以重组和重构，让其在现代“语境”中重现魅力，才是有意义的。沈国卿的努力，正是在这个意义上显示出其独特性的。

本文作者张本平中国美术家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中原美术学院院长、享受国家政府特殊津贴的专家。