手机版
草书作者 | 赵振
冯错 | 行书作者
江苏青年书法家的活力 ——江苏省青年书法篆刻“五书一印”六十家系列作品展前言 董水荣 某种意义上，新时代书法的潮汐，其主流力量就是80后、90后书法家的构成。这些年轻书法家的活力，他们独特而坚实的存在、他们异军突起般的崛起，构成了新时代一道最为生机勃勃的书坛风景。特别是江苏青年书法家的整体力量，不是以标新立异为旗帜的创作新潮呈现，而是在不同层面上充分调动他们的自主意识。他们有整体的“代际”规划来梳理不同年代书法家的成长。从青年书协70后、80后为主体的理事精品展，到80后探索展，到90后发现展，到青少年专项展。有横向的省际交流展与广东、山东、上海、海南、安徽做过多地的交流。也有纵深的传统学术提名展，还有以“江左风流”的综合展，意在寻找共性与个性的创作关系。在这些纵横经纬中耕耘培植青年书法家的成长。江苏青年书法在这种语境中登场的新生代书法家，“活力”得到了前所未有的散发。同时，江苏省书法的面貌也正由此经历着新时代“守正创新”朝向的新老过渡。正如李双阳主席所指出的：“调动青年书家的活力，就是调动书坛发展的动力”。 江苏省青年书法篆刻“五书一印”六十家系列作品展也是在调动青年书家活力指向的一项具体展览工程。每种书体遴选十位精英书法家，选择十家也是一种审美价值的引导。在新时代发展大背景的参照和映衬下，我们在书体的内部展开特征、风格、价值、意义等做出符合实际的判断与阐释。在这个展览中我所关注到以70后携带后面代际青年书家的书体思考。 各种书体在发展过程中，渐渐形成了各自独特的技术和经验，审美与价值伦理。青年书家对于创作专长的书体，进一步反思、观察、辨析。以不同书体串连起不同青年书家群，以此进行专业的关注，使这一群体在书体的划分中隆重登场。这些青年书法家的作品就是以不同视角打开创作的方式。以书体汇集了众多观察的视角，就会发现青年书家在艺术上的先锋性和特殊的书法表达，改变了我们习以为常的书体认知。他们的创作观念与上一辈的创作观念，可能不在同一频道。我们不能高高在上，将前几个“代际”的书法理念强制于他们，当我们俯下视角，甚至被他们带节奏。你感叹这批青年书家更多以艺术感性活力感染着我们，书法形式的开放甚至带有游戏化倾向，以及经典文本技术的精致化追求，都不同于“正经”的、“传统”的、“文化”的口号，我们不得不承认这批青年书家“技术含量”大大提高，并远远超过了他们师辈“文化含量”口号下的创作质量。 这批青年书法家的活力，表现在桀骜不驯的探索欲望。他们在书体观念上发生了很多可能的指向，同时与原有观念的裂变。他们不想为了某种非此即彼的书体观念创作，更不愿为某种非此即彼的原有规范所牵制。他们力图在裂变所产生的缝隙中争取新的创作认可，获得存在的空间，渐渐塑造新时代书体价值观念。书体探索由此变成了更纯粹的艺术行为。 实际上并不是纳入书体的作者都有这种意识，大多数作者还在原有的书体价值观念上，构建坚实的基础，只有极少数青年作者有着这种“自由”状态，做“裂变”做探索，这正是他们的可爱与希望，对于新时代书法探索的一个独特贡献。 我们很难看到让创作赋予创作本身的活力，所有的活力是思想的活力，认知的活力，然后作用于创作，创作才具备有活力。江苏省青年书法家协会主席团同仁非常重视学术引领作用，不仅仅是重视，而且还相信学术思想的作用。很多地方口头重视，内心轻视，创作失去了思考认知，千篇一律的“模式化”与僵化的技术，哪来的什么活力可言。江苏省青年书法家协会每一次展览活动，学术研讨都是一种重心，而不是一种点缀。对文化的反思和创作的追问确实有着某种认真，开放、平等研讨，研讨的主角还是这批青年书家，他们一同思索、一同探究、一同警醒、一同“思想”，虽然不是告知某种“研讨成果”与“思想答案”。但却充分释放了思考的活力。审美、观念、意趣、形式等所有思考，都与创作相关。两者不能分割开来，如果创作与理论越对抗，两者的价值越虚无。江苏青年书法的活力，也体现在“学”与“术”融合。 如果将书法创作群体视为某种力量，我觉得引领这种力量的组织，需要调动书法家探索潜能，激发活力的构建能力，并且能在整体层面上架构有效的活动，而不是任务性的常规活动。正因为如此，江苏青年书法家近年来能一步步以群体的力量突现于这个时代。
江苏徐州人，现就职于宿迁市画院。中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、中国书协第九届 国学班成员、江苏省青年书法家协会行草委员会委员、江苏省书法院特聘书法家，西北师范大学 敦煌学院、北京人文大学书法学院、河北美术学院特聘教师。 作品入选中国书法兰亭奖、全国展、青年展、草书展、楹联展、册页展、大学生展、楷书展等国家级、 省级及特邀展览六十余次。中国书坛“百强榜”百强书法家，江苏省文华奖（获奖）、江苏书法奖、 江苏省五星工程奖获得者。作品及理论散见于《书法》、《中国书法报》、《书法导报》、《书法报》、《书 画艺术》、《扬子鉴藏》等专业期刊。
《明清题画诗四条屏》 绝艳清芬名自奇，相看总是岁寒姿。 山禽应惜栖能稳，两两飞来借一枝。 十里香堤野望中，夕阳界处绿丛丛。 红翎小鸟攀烟坐，清啸一声杨柳风。
《徐谓题兰二首》 闲亭旧种越王兰，碧浪红香天下传。 近日野香成秉束，一篮不值五文钱。 绿水唯应漾白萍，胭脂只念点朱唇。 自从画得湘兰后，更不闲题与俗人。
《沈周•题有竹居小横幅》 小桥溪路有新泥，半日无人到水西。 残酒欲醒茶未熟，一帘春雨竹鸡啼。
《明清诗六首》 李日华《谷雨后一日写竹》 草深水暖鱼迷窟，花落泥香燕作家。 别有清森映眉目，读书窗外几竿斜。 沈周《有竹居小横幅》 小桥溪路有新泥，半日无人到水西。 残酒欲醒茶未熟，一帘春雨竹鸡啼。 卓敬《墨竹》 洞庭木落水生波，月入斜窗露气多。 虞帝不归秋自晚，满江焖雨泣湘娥。 止庵法师《万竿烟雨图》 空江秋雨又秋风，疑杀前山路不通。 多少黄陵莎草恨，尽情歌在《竹枝》中。 吴嘉纪《陋轩诗其一》 悄然独立听啼鸿，枝影斜敬庭户中。 尔倚寒风吾倚酒，老来颜色一般红。 恽寿平《玉峰北园看桂十首之一》 为爱秋阴桂始开，隔溪幽径锁青苔。 花光不是金银气，何必游人逐队来。
《文徵明诗一首》 六月寒泉带雪飞，千山空翠湿人衣。 等闲世事能消尽，怪得诗翁坐不归。
《秋境》
《青山读骚图》 夜雨新凉水半篙，小船安稳载松醪。 高人与世无还往，醉向青山读楚骚。
《倚槛·当窗联》 倚槛拭菱花鱼游镜里，当窗浮竹叶月落杯中
陈献章《题画兰》 阴崖百草枯，兰蕙多生意。 君子居险夷，乃与恒人异。 李日华《垂兰》 从风不猎香，俯溪自怜影。 空山狼藉春，半属野樵领。
《题画六首》 晴江尚有两知己，借庵空传万首诗。 我不爱童偏学李，北枝折取当南枝。（其一） 半影疏枝梦不忘，独来树下设禅床。 酒铛歌板都无用，莫乱梅花好道场。（其二） 一枝两枝翠蛟影，千点万点占春痕。 忽忆西溪深雪里，满炉松火掩柴门。（其三） 空山梅树老横枝，入骨清香举世稀， 得意忘言闭门处，墨池冰破冻虬飞。（其四） 冰姿不怕雪霜侵，不傍琼楼傍古岑， 标格原因独立好，肯教富贵负初心。（其五） 江城钟鼓夜迢迢，霜月多情照寂寥。 更有梅花是知己，小窗斜度两三梢。（其六）
中国书协会员、江苏省青年书协常务副秘书长、逸庐书院院长、荣宝斋书法院特聘艺术家。 全国书画在线教育第一平台“墨池 " 平台创始人 &ceo，曾出版诗集《何事惊慌》，也被称为诗人。
晏几道《阮郎归·旧香残粉似当初》 旧香残粉似当初，人情恨不如。 一春犹有数行书，秋来书更疏。 衾凤冷，枕鸳孤，愁肠待酒舒。 梦魂纵有也成虚，那堪和梦无。
范成大《蝶恋花·春涨一篙添水面》 春涨一篙添水面。芳草鹅儿，绿满微风岸。 画舫夷犹湾百转。横塘塔近依前远。 江国多寒农事晚。村北村南，谷雨才耕遍。 秀麦连冈桑叶贱。看看尝面收新茧。
毛滂《临江仙·都城元夕》 闻道长安灯夜好，雕轮宝马如云。 蓬莱清浅对觚棱。玉皇开碧落，银界失黄昏。 谁见江南憔悴客，端忧懒步芳尘。 小屏风畔冷香凝。酒浓春入梦，窗破月寻人。
李商隐《夜雨寄北》 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
《蒲座·花池联》 蒲座开幽风满室，花池喜钵雨添泉。
张抡《踏莎行·秋入云山》 秋入云山，物情潇洒。百般景物堪图画。 丹枫万叶碧云边，黄花千点幽岩下。 已喜佳辰，更怜清夜。一轮明月林梢挂。 松醪常与野人期，忘形共说清闲话。
李好古《谒金门·花过雨》 花过雨，又是一番红素。 燕子归来愁不语，旧巢无觅处。 谁在玉关劳苦？谁在玉楼歌舞？ 若使胡尘吹得去，东风侯万户。
朱敦儒《好事近·渔父词》 摇首出红尘，醒醉更无时节。 活计绿蓑青笠，惯披霜冲雪。 晚来风定钓丝闲，上下是新月。 千里水天一色，看孤鸿明灭。
千鸟清磬动耶静 万叠浮云假也真
《明胡俨跋》 右宋米芾元章手书，其称乐兄同官不知为何人物，其字画奇壮，有可爱者，尝见东坡称其书超迈入神，盖其为人卓荦不羁，故书亦似之。临者谓草书之变始张旭，行书之变由米老 ；或又谓其神锋太峻，如仲由末见孔子时风气。然用草有法，要之自成一家，未易到也。 明董其昌跋 ：米元章帖有云 ：余十岁学唐碑，自成一家，人称为似李邕，心恶之，乃师沈传师与王大令。它日又云：『吾书无一笔王右军俗气。其自负如此，即英雄欺人，亦开书家眼目，不得以山谷所评仲由未见孔子时气象相看也。此二酉所鉴定，真迹无疑。 来源:江左风流奖 编辑:新华在线网 祁成志 |
