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 新华在线网 祁成志
查元康 锦竹园·一步斋 正高级工艺美术师 江苏省陶瓷艺术名人 宜兴市书法家协会名誉主席 中国书法家协会会员 宜兴市蜀山印社社长 宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人 中国民间文艺家协会会员 中国民间工艺美术家（联合国教科文组织颁发） 无锡市书协篆刻委员会常务副主任 无锡市作家协会会员 宜兴市陶都文学院院聘作家 中国人民解放军第二军医大学兼职教授 哈尔滨工程大学兼职教授 江苏理工学院兼职教授 中国紫砂文化研究会副会长 宜兴市紫砂收藏鉴赏专委会常务理事 宜兴市第九届、十届政协委员
查元康，1955年生于宜兴市张渚镇，祖籍安徽省安庆市怀宁县。笔名：半池，曾用斋名：石醒刀醉斋、晋砖斋、紫玉山房。现用斋号：一步斋。西南师范大学美术学院国画专业研究生毕业。上世纪八十年代拜我国著名书画篆刻家、中国篆刻艺术院名誉院长、西泠印社副社长韩天衡先生为师。陶刻师从著名陶刻家、中国工艺美术大师毛国强先生。中国画师从西南师范大学美术学院、著名画家李白玲教授。
从艺四十年，略有所获。1988年起连任宜兴市第九、十届政协委员。1996年获联合国教科文组织颁发的“中国民间工艺美术家”称号。从上世纪80年代起在国家级书法篆刻陶艺比赛中获奖30余次。2009年11月“国粹壶”在亚太经合组织（ＡＰＥＣ）第十七次领导人非正式会议（新加坡会议）上作为国礼赠新加坡总统塞拉潘·纳丹。其陶艺作品在2018年4月由中共江苏省委宣传部、江苏省文学艺术界联合会、中国城市雕塑家协会联合主办，江苏省雕塑家协会承办的“工匠精神琢境——江苏雕刻艺术作品邀请展”上“紫砂六角大花瓶”展出并被中国美术馆收藏；“儒·释·道”组壶被南京博物馆收藏；“鱼水情”壶被中国人民军事博物馆收藏等。2008年被选为“中国紫砂”续集“紫泥春华”紫砂艺术专题片查元康卷。2014年安徽省电视台《天下安徽人》栏目来宜拍摄专题片查元康卷上、下集。2016年被授予“宜兴市十大书香润德”家庭称号。书画篆刻论文散见于各类报刊杂志。 2000年创办“查元康书画印陶艺工作室”，专业从事书画陶艺的设计与创作。
勤于学，善于思，敏于行 ——观元康陶刻作品有感 毛国强 前日，元康拿来曼生十八品陶刻作品要我点评，我很高兴。因为师徒之间最好的交往方式莫过于此。谈艺、点评、交流是一件很快乐和开心的事情。
曼生十八品是从曼生三十六品中遴选出来的款式，它有别于我们常说的“曼生十八式”，是选其中画面较宽、适应装饰的，故为十八品。陈曼生是清代著名的书画篆刻家，嘉庆年间任溧阳知县期间，闲时多艺游，开创文人陶刻，是文人陶刻的开山鼻祖，是一座难以逾越的高峰，后人多效仿之。而元康陶刻的“十八品”不是纯摹仿，而是根据壶面的需要来进行创作的。无论是书、画、印的装饰和刀法的运用都有自己的想法。这对于一个陶刻作者来说是难能可贵的。我想说的是，有想法总比没想法好。因为有想法才能有新意，有新意才能有创造，有创造才能立风格。我们常讲学习传统，从我的实践经验告诉我们，学习传统不是目的，而是手段。在大量学习传统经典的基础上，最后形成自己的面貌，这才是一个真正学艺者所要认清的问题。
纵观元康这批陶刻作品，山水、花鸟、人物、印章，真草隶篆皆有染指，取法广博，颇见功力。其中有两点值得一提：其一，近年来，元康注重人物画的学习与研究。他创作的人物画，皆从生活中来，浓厚的烟火气息，喜闻乐见的茶画。他取法乎上，宋代梁楷，清代黄慎，近代齐白石、丰子恺，乃至民间砖雕、木刻、年画、剪纸中汲取养料，初步形成了那种稚拙幽默、憨态可掬的画风。其二，在陶刻的用刀上进行了有益的探索，他常用篆刻刀进行陶刻。在体现苍茫老辣之感的同时，也不乏细腻精雕之味。这是他长期进行篆刻创作，熟练掌握篆刻用刀的必然结果。我从来不反对学生们进行各方面的探索，并鼓励他们在学习掌握传统技艺的基础上努力创新，走出一条属于自己的艺术之路。正如清代书画大家郑板桥《画论》云：“其实胸中之竹，并不是眼中之竹，因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。”总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。古人名言，不言而喻，泾渭分明。元康深解此理，甚感欣慰。
岁月匆匆如白驹过隙，元康学弟与我师徒结缘已二十八载。《礼记·学记》云：“善歌者使人继其声，善教者使人继其志。”此为师道精神，亦为后学崇尚之理也。元康“勤于学、善于思、敏于行”。精力充沛，才思敏捷，假以时日，大成可期也。愿以此短文，与其共勉。 2020年9月5日 |
